SHADOW I Gemコレクションは、ウォーホルの同名シリーズに登場するビジュアルモチーフを参照している。各ペアの片面には作品に見られる影のパターンが使われ、もう片面にはネガティブに映し出された影が描かれている。

さまざまな影の模様は、単色の金箔で金メッキされている。よく見ると、霞んだ縁には羽のような彫刻が施されており、これはメスを使い、サンディングと研磨を繰り返して手作業で作られたものである。ウォーホルが使用した工程を思い起こさせるような、鮮やかな色彩で表現された「SHADOW I Gem」。

SAUVEREIGNの「SHADOW II」コレクションは、ウォーホルの活動でしばしば使用された型破りな素材、ダイヤモンドダスト（砕いたドイツ製ガラス）を特徴としている。深い彩度のグラデーションの上に手作業で散りばめられ、微妙な色調の変化を見せるダイヤモンドダストは、流れるような川のようなパターンで配置され、境界を越えて届くような鮮やかな立体感を生み出している。

SHADOW IIの美学は、シャドウの謎とウォーホルの無の探求をさらに深く掘り下げ、星、宇宙、銀河を彷彿とさせる。

これまでのコレクションをさらに進化させたSHADOW IIIは、光と影をテーマに、ミラーベースと蓄光インクをジェムに施した。4つの異なる金箔の台座が特徴で、それぞれ手作業で反射するまで焼き付けられ、その湾曲が周囲の環境の蜃気楼のような輝きを見せている。

また、それぞれのジェムに金粉を吹き付け、微妙なテクスチャーを作り出し、表面をさらに装飾している。照明や角度を変えると、金粉は個々の粒子と、視界を遮るきらめくヴェールとを交互に見せる。SHADOW Iのモチーフと同様の手彫りのエッジを共有するSHADOW IIIのスクラッチは、さらに激しく、暴力的に見える。

SAVEREIGNの「SHADOW IV Legacy」は、アンディ・ウォーホルの「影」へのオマージュを超えた芸術的出発である。その謎めいた主題を再構築したこのコレクションは、絶えず議論されるそのイメージにユニークな解明を与える。

金箔、ラッカー、インクを30回以上塗り重ねたSHADOW IVの絵画的な構図は、抽象的で重層的な色彩の上に大胆で緻密なクロスハッチングを際立たせている。メゾンの特徴である鮮やかなビジュアル言語を用いたSHADOW IVは、ウォーホルが投げかけた謎を独自の解釈で表現し、その空白を埋めることで全く新しい芸術作品を生み出している。

金箔を施し、マットで深い彩度の下地に重ねた大胆で力強い筆致が特徴。繊細な金箔の葉脈が一筆一筆に浸透し、まるでインクが紙の上に有機的に広がっているかのよう。

身振り手振りの筆跡のシルエットだけが浮かび上がる「INK 1」は、まるで印をつけた人の名残のように見える。フランス人アーティストのイヴ・クラインや日本人アーティストの白髪一雄に影響を受け、人体の一部を使ってペインティングを行うパフォーマンスを行ったINK 1は、動きが物質に変換される際に避けられない情報の喪失と、必然的に残される物理的な証拠を探求している。

伝統的な水墨画と現代的な水墨画の双方に見られる視覚的な二項対立からインスピレーションを得たサーヴェイユの「INK 2」は、二元性の概念を体現しています。2種類の金箔で金箔を施した力強くダイナミックな筆致が特徴で、特徴的なモチーフは互いにバランスを取りながら補完し合い、絵画の平面を織り成して調和の取れた構図を完成させている。

このジェムの手作業による工程は、その労働的な性質において相反するものでもある。金箔は壊れやすい素材であるため、金箔を貼るには細心の注意と器用さが要求される。しかし、金箔が形作るイメージは大胆で奔放に見える。その鮮やかさをさらに引き立てる光沢仕上げを施した、ソーヴェリーンの高揚感溢れる「INK 2」コレクションは、相反する力による逆説的だが活力に満ちた詩情を表現している。

サーヴェイグンの「インク3」コレクションは、反射する金箔をベースにしています。その鏡面効果は、手作業による焼き付けを繰り返すことで生み出される。鮮やかでありながら中間色である金箔の背景は、コントラストによってインクの鮮やかさと強さを強調します。この効果は、選ばれたジェムに含まれる蓄光インクによってさらに高まります。

このコレクションは、アジアの精神美である水墨画と西洋の抽象表現主義を融合させたことで知られる、パリ在住の中国人アーティスト、タン・ヘイウェンの作品を想起させる。半透明のシルクスクリーン・インクを使い、描かれた筆跡は宙に浮いているように見え、その流動的な状態は永遠に不滅である。

サーヴェイユのインク・コレクションの中で最も複雑で華麗な「インク4レガシー」は、半透明で燐光を放つシルクスクリーン・インクと金箔を何層にも重ね、反射する金箔をベースにして、80以上の工程を経て製作されている。

INK 4レガシー・コレクションは、具体美術家の島本正三や白髪一雄、また抽象表現主義者のジャクソン・ポロックが、自発的な行為によって創作した作品と視覚的・概念的に類似している。ドリブル、スプラッター、ジェスチャー、細密なストロークで構成されたINK 4は、解放と熟慮、対立と調和の二面性を体現している。

ロイ・リキテンシュタインの象徴的なビジュアル・ランゲージにインスパイアされ、機械的なストライプと宝石の形をしたベン・デイ・ドットに、身振り手振りのような筆致を重ねた、鮮やかでダイナミックな「インク4 レガシー ロイ・フォックス・ジェム」コレクション。

それぞれのジェムは、金箔を施し、手作業で焼き付けた鏡面の上に、抽象的でありながら方向性のあるモチーフの配列で構成されている。幾重にも重なった模様は、まるで三次元空間に浮遊しているかのようで、見る者を超現実的な色彩の世界へと誘う。リキテンシュタインの要素を解体し、現実の世界に持ち込んだSAUVEREIGNのINK 4 Legacy Roy Fox Gemisは、まるで彼の作品からオブジェが現れ、実体化したかのようだ。

SAVEREIGNのJAZZコレクションは、咲き誇る花々の鮮やかなイメージを特徴としています。その構成は、抽象的で重なり合う宝石の形をした花びらの上に、単色で深い彩度の顔料を乗せたもので、最大限の輝きを放つよう、ひとつひとつ手作業で調合されている。

丁寧な手仕事で描かれたモチーフは、金箔のベタ塗りと、花びら一枚一枚の輪郭を描く細く繊細な葉脈が並置されている。マティスの卓越したグワッシュの使い方を思い起こさせるように、それぞれの輪郭は、筆跡がわからないほど豊かで均一に描かれている。独立したフォルムをコラージュしたような、それぞれの宝石の重なり合ったイメージは、まるで目の錯覚のように見え、見る者の知覚を個と全体の間で交互に変化させる。

てんとう虫や花の茎を模した花のモチーフの中に絶妙に配置された半貴石で装飾された、サーヴェイグンのJAZZ 2レガシー・コレクション。

グリーン・ツァボライト、オレンジ・シトリン、レッド・ガーネット、レモン・クォーツ、モルガナイトなど、まばゆい輝きを放つ半貴石は、それぞれが完璧に引き立つよう、手作業でミックスされたカラー・パレットと丁寧に組み合わされています。JAZZ 2 レガシー・ジェムは、手作業で鏡面仕上げを施したゴールドリーフの花びらも特徴です。それぞれのジェムの職人技は、様々なテクニックを必要とし、それぞれの絵の中で完璧に組み合わされている。

SAVEREIGNのARCTICコレクションは、まるで進化し続けるアート作品のようです。それぞれのジェムには、手作業でカットされた2色の金箔が施され、手作業で均等に配置されている。職人技が冴え渡るこのコレクションは、1つ1つ手作業で施され、決して同じものは作れない。その深い彩度のベースは、ひとつひとつ手作業で調合された顔料のアレイで利用できる。微妙に輝きを放ち、得体の知れない奥深さを秘めたジェムは、神秘的な北極圏のように美しく、誘惑的である。

象徴主義の画家グスタフ・クリムトにインスパイアされたソーヴェリーンの「アークティック2 レガシー・ジェム」は、手作業で磨き上げられたミラーゴールドの表面に、デュオカラーの金箔が何千枚も繊細に貼り付けられています。金箔の一片一片が職人の裁量で手作業で施されるため、それぞれの宝石の質感は線や輪郭の指示を超越し、誕生するたびに壮大で多様なニュアンスを見せる。

入念に管理された粒子の集合体は、刻々と変化する香港の海岸線を模している。その散発的な構成もまた、流氷を連想させる。クリムトの絵画的な成長と衰退の探求に思いを馳せながら、"ARCTIC 2 Legacy "は、それぞれの宝石の小宇宙の中で不朽のものとなる、移ろいゆく地形を捉えている。

SAUVEREIGNのCUBIK Legacyコレクションは、近代美術史におけるキュビスムからピュリスムへの移行期に生まれた、形と幾何学の探求にインスパイアされています。パブロ・ピカソやジョルジュ・ブラックといった重要な芸術家たちによって開拓されたキュビスム運動は、対象を幾何学的な形や輪郭線に分解して表現しました。その後、ル・コルビュジエのような芸術家や建築家たちによって先導されたピュリスム運動は、対象そのものに存在する幾何学的な形状に関心を向けた。

SAVEREIGNのINFINITYコレクションは、日本の現代美術家、楠弥生にインスパイアされたものである。それぞれのジェムは、リッチで鮮やかなハンドミックス顔料で構成され、それぞれのカラーブロックは手作業で施された金箔のアウトラインによって輪郭を描かれている。その幾何学的な形状の鮮明な正確さは、ジェムの表面の固有の湾曲を考えると、卓越したクラフツマンシップとテクニックの証である。INFINITY IIコレクションは、パステルカラーと対照的なブロックのジェムが特徴で、燐光顔料からなる特別なセレクションがあります。光沢のある表面仕上げは、その若々しいパレットの輝きを保護し、引き立てます。

INFINITY IIから発展したINFINITY IIIコレクションは、多色使いの幾何学的なブロックが特徴で、顔料を何層にも重ねることで、正確さと綿密な技術がまったく別のレベルにまで高められています。それぞれのジェムは、エレガントでマットな表面仕上げで、色の深みと金箔の輪郭の鮮やかさを際立たせています。ベルベットのようになめらかな手触りのジェムは、まるで精巧な油絵のようで、正確さと完璧なハーモニーを奏で、魅惑的で複雑な雰囲気を醸し出している。

アラビア数字の「6」を彷彿とさせる、魅惑的な偏心円形で構成されたSAVEREIGNの「SIXTY-SIX」コレクション。リッチで鮮やかな手彩色の下地の上に、金箔を手作業で巧みに施し、編まれたロープのモチーフを作り出しています。細部まで繊細で高精細なこの複雑な技法は、メゾンの緻密で独創的なクラフツマンシップを完璧に表現しています。

SUVEREIGNのBROAD STREETコレクションの抽象的でミニマルな美学は、伝説的なアーティスト、エルズワース・ケリー（1923-2015）の活動にインスパイアされています。BROAD STREET Iは、メゾンのジェムのアイコニックなシェイプのハードエッジなカラーフィールドが特徴で、その鮮明なシルエットを引き立てる半透明のストロークでハンドペイントされています。24K金箔の細いラインは、輪郭を描きながらもフォルムを包み込まないように重ねられている。ジェムの光沢のある表面によって強調されたその繊細な輝きは、色の平坦さを浮き上がらせ、浮き立つような、より調和のとれた構図を生み出している。

BROAD STREET IIは、複数のシルエットが重なり合うことで、形と色の関係を作り出している。マットでシルクのような質感のハンドメイドで作られたジェムの表面は、油絵の質感を思い起こさせる。このコレクションの軽やかで躍動的なコンポジションは、まるで2人の人物が繊細な振り付けのダンスを踊っているかのようだ。